N(AJLEPSZY) Ś(WIATA) T(EATR) w Krakowie

Jeżeli Pan Profesor Piotr Gliński zechce rozważyć propozycję (z 16. 05. 2018) rozwiązania kryzysu - "masakry" w Teatrze Starym w Krakowie - w trzech krokach, to wtedy na stole leży gotowy program, wcześniej wydyskutowany z grupą znakomitych artystów i już przedkładany Organizatorowi dla całego Zespołu aktorskiego.


Niedziela, 11 listopada 2018, 
Duża Scena o godz. 19.00

1.Wyzwolenie Wyspiańskiego - kulminacja programu "Niepodległa" - Lecha Majewskiego;

- wielki artysta wizjoner reinterpretuje w swoim języku protoplastę nowoczesności w teatrze, by podyskutować o Polsce!

z udziałem, być może (?), Pani Anny Polony i kilkudziesięciu Koleżanek i Kolegów

Sobota, 17 listopada 2018

Scena im. Modrzejewskiej o godz. 19.15

2.Biesy Dostojewskiego - adaptacja i reżyseria moja, ze scenografią Pawła Dobrzyckiego i muzyką w wykonaniu, bardzo być może (?) Leszka Możdżera;

- w setną rocznicę przewrotu bolszewików trzeba ostrzegać, że Dostojewski przewidział Lenina  a ten "wyhodował mentalnie"  wszelkiej maści puczystów chcących zmieniać ustrój podskakiwaniem ulicznym a nie wyborami przy urnie - biesy są wśród nas!

Niedziela, 18 listopada 2018

Scena Kameralna o godz. 19.30

3.Matka Witkiewicza - Jarosława Gajewskiego z udziałem, być może (?) Jana Frycza, i Anny Dymnej, Doroty Segdy i innych;

- aktorski koncert z okazji katastrofy!

Piątek, 21 grudnia 2018

Scena im. Modrzejewskiej o godz. 19.15

4.Nie-Boska komedia Krasińskiego - Doroty Latour, być może (?) ze scenografią Doroty Kołodyńskiej i udziałem Jerzego Radziwiłowicza (Pankracy), także m.in. z Anną Radwan, Martą Nieradkiewicz, Radosławem Krzyżowskim, Jackiem Romanowskim;

- blisko widzów: inspirowane "Cafe Muller" czyli dekadencką  kawiarnią, w której eksplodują lęki przed zbliżającą się rewolucją i końcem ustalonego porządku!

Niedziela, 30 grudnia 2018

Duża Scena o godz. 19.00

5.Peer Gynt Ibsena / Griega - Zofii Rudnickiej, być może (rozmawialiśmy) z Teresą Budzisz-Krzyżanowską i m.in. Krzysztofem Zawadzkim, dedykowane Pinie Bausch;

- choreodram korzystający z konwencji teatru tańca, gdzie  poezję wyraża słowo i ruch – z symboliczną rolą Assy i Solveig, jako kobiety, która jest celem podróży - była i będzie!

Poniedziałek, 31 grudnia 2018

Nowa Scena o godz. 20.00

6.Śmierć Bunny'ego Munro Cave'a - Natalii Babińskiej (prapremiera)

- muzyczny moralitet o poszukiwaniu dobra w upadku z egzystencjalnymi/morderczymi songami i udziałem (rozmawialiśmy) Ewy Dałkowskiej (?) i m.n. Zbigniewa Kalety, Juliusza Chrząstowskiego, Iwony Budner, Małgorzaty Gałkowskiej, Aldony Grochal, Ewy Kaim, Beaty Malczewskiej, Marty Ojrzyńskiej, Małgorzaty Zawadzkiej

Sobota, 9 lutego 2019
Scena Kameralna o godz. 19.30

7.Bezkrólewie Tomczyka 

- w moim opracowaniu, reżyserii i scenografii (prapremiera światowa) z udziałem m. in. Adama Nawojczyka, Radosława Krzyżowskiego, Pauliny Puślednik, Lidii Dudy, Rysia Łukowskiego; najprzenikliwiej aluzyjnie-uniwersalna sztuka polityczna o aksjologicznej katastrofie w "tym-kraju", z którego ekipa pałacowych palaczy cygar i graczy w gałę ewakuuje się w pośpiechu, by  kombinować jak wrócić jeszcze raz z powtórką z "rozrywki"!

Niedziela, 4 marca 2019

Scena im. Modrzejewskiej o godz. 19.15

8.Ksiądz Marek Słowackiego - Leszka Mądzika,

(rozmawiałem także z Krzysiem Kelmem) i z prawdopodobnym udziałem (?) Tomasza Stańko, oraz, m.in. Zygmunta Józefczaka, Zbigniewa Kalety, Michała Majnicza, Radosława Krzyżowskiego, Bogdana Brzyskiego, Romana Gancarczyka, Mieczysława Grąbki, Marty Ścisłowicz, Katarzyny Krzanowskiej;

na grobach (w "umarłej klasie"),za przykładem Kantora o dźwiganiu bagażu przeszłości i pamiętaniu o własnej świetności i ideałach wśród całkiem współczesnych odgłosów hejnału mariackiego zza okna.

Piątek, 8 marca 2019

Duża Scena o godz. 19.00

9.Makbet Szekspira w tłumaczeniu A. Libery - Karoliny Labahua 

- w zauroczeniu magicznym teatrem Eimuntasa Nekrosiusa, między ziemią a niebem, w przyrodzie i instynktach człowieka; z Jackiem Romanowskim i Dorotą Pomykałą i Anną Dymną...

Piątek. 22 marca 2019

Nowa Scena o godz. 20.00

10.Uległość Houellebecqa - Mateusza Bednarkiewicza (prapremiera światowa w mojej adaptacji);

- ironicznie zgryźliwa analiza konformizmu współczesnej Europy z udziałem m. in. Marty Ścisłowicz, Katarzyny Krzanowskiej, Adama Nawojczyka, Radosława Krzyżowskiego 

Piątek, 31 maja, 2019

Duża Scena o godz. 19.00

11.Hated nightfall Barkera ("Przeklęty zmierzch") -  Andrzeja Pawłowskiego (prapremiera światowa);

- historia Romanowych w przededniu końca starego świata i zbrodni!

Z udziałem m.in. Krzysztofa Zawadzkiego, Zbigniewa Rucińskiego, Zbigniewa Kosowskiego, Zygmunta Józefczaka, Anny Radwan, Beaty Malczewskiej, Marty Ojrzyńskiej

Niedziela, 23 czerwca 2019

Scena Kameralna o godz. 19.30

12.Ślub Gombrowicza - mój

- interpretacja narodowego mitu w związku z jego romantycznymi źródłami, jako kontynuacja Dziadów i Wyzwolenia; nie tylko sama forma!

Z udziałem - zwrócę się ze szczególną prośbą o powrót - m.in. Marcina Czarnika, Moniki Frajczyk, a także Lidii Dudy, Rysia Łukowskiego, Marty Nieradkiewicz, Beaty Paluch, Ewy Kolasińskiej, Urszuli Kiebzak, Ewy Kaim, Zbigniewa Kalety, Radosława Krzyżowskiego etc.

Zatem pierwszy sezon pomyślałem jako przestrogę przed rewolucyjnym przewrotem: wywracaniem porządku i lekceważeniem woli zbiorowości na rzecz ambicji usprawiedliwianej zawsze w czyimś imieniu - "ukąszeniem" władzą dla władzy i pychą 

bez odpowiedzialności - społeczną inżynierią w służbie demagogii, której celem jest zdemontowanie tradycyjnego ładu dla: teraz ja...

Jako stwierdzenie, że gdzie zbrodnia to prędzej czy później kara, a gdzie kłamstwo, 

to ze związku nici, a nawet przetopienie na guziki.

Mimo mówienia językami wymowa całości powinna sprowadzać się do obrazu: "a to Polska właśnie". Pytania, czy wszystko dozwolone i czy ze sobą nie warto raczej "po ślubie" niż każdy sobie "wilkiem"? Traktowania przeszłości jako narracji propagandowej, czy pretekstu do poszukiwań tożsamościowych – niekoniecznie w znaczeniu obyczajowym? 

Bez zgody na bezkrólewie bez zasad po katastrofie.

PS

a dalej:

Nad Bielińskiego Mariusza Bielińskiego – autora;

- jedyna we współczesnej dramaturgii prawdziwa tragedia o winie i karze;

Śluby panieńskie Fredry - Anny Wieczur-Bluszcz;

- klasyka, wiersz i młodzieńcza energia w niepostmodernistycznym wykonaniu!

Operetka Gombrowicza - Włodzimierza Staniewskiego;

- zetknięcie "akademizmu" aktorów z “awangardowością” reżysera, o naturze i kulturze – summa teoretycznych przeciwieństw w celu wielkiej pełni sztuki poprzez warsztat!

Troilus i Kresyda Szekspira - Darii Kopiec;

- kontynuacja starcia dwóch światów, tego, który nadchodzi z odchodzącym w ramach wojny kultur!!

Medea Eurypidesa - Karoliny Labahua;

- pathos znaczy cierpienie: jak to dzisiaj brzmi!

Fedra Racine'a w przekładzie Antoniego Libery - moja (być może z Anną Zubrzycki);

- kontynuacja wątku toksycznej miłości i ekstremalnych emocji w niezwykłym języku tłumaczenia szekspirowskim jedenastozgłoskowcem;

Siedem sekund wieczności Turriniego - Doroty Latour (prapremiera monodramu);

- prawdziwa historia o brawurowej gwieździe kina dla znakomitej aktorki!

Bitwa o Wiedeń Turriniego - Norberta Rakowskiego (prapremiera);

- przewrotny moralitet o emigrantach, bardzo niepoprawny politycznie!

Czekając na Godota Becketta - Antoniego Libery;

- podręcznikowy przykład problematyki egzystencjalnej czytanej i interpretowanej jak nuty a nie dopisywanej 

i przypisywanej!

Tango Mrożka  - Zbigniewa Rybczyńskiego z Anną Polony (?)

- geniusz wraca do swoich źródeł, by o pytać o inteligenta i zdradę klerków!

Kartoteka Różewicza - z Jerzym Trelą (?) - Agaty Koszulińskiej (debiut);

- debiutantka pokazuje nam, co znaczy(ła) nasza młodość!

Żegnaj Judaszu Iredyńskiego - Katarzyny Łęckiej;

- kolejna młoda debiutantka przekłada biblijne tematy na współczesny język!

Tango w Tangu, czyli o tym jak cham tańczy z panem...

Żywych z Duchami Obcowanie. I natura kontra kultura... Prawda i Pamięć - co jest prawdą 

i komu co się pamięta, a co wypiera, bo już wolność i wolno. Pytania i Zdrada.

Tutaj opowieść skoncentruje się na miłości: do partnera, do ojczyzny (że "warchoły to wy")    

i patriotycznych zobowiązaniach (także wybujałej sztuce erystyki), czyli rolach jakie przychodzi nam grać w teatrze życia - ironia dobra rzecz: dystans nie szyderstwo. 

O wolności, o romantyzmie: o kobiecie, o mężczyźnie i o rzeczach pospolitych jakimi są w tych relacjach emocje. 

W spisie egzystencjalnych i tak wychodzi, że trzeba czekać i czekać,

choć przecież wyzwolin ten doczeka się dnia, kto własną wolą wyzwolony.

Mistrz i Małgorzata Bułhakowa - w mojej adaptacji i reżyserii;

- ukochana powieść i teatr prawdziwie zespołowy dla radości grania wielu ról i pytania czy naprawdę się mentalnie zmieniliśmy w stosunku do niedawnych przyzwyczajeń!

Wieczór Trzech Króli Szekspira - Jana Komasy z Wiesławem Komasą / Malwoliem (?);

- niespodzianka w związku z zetknięciem mistrzostwa poety z talentem i inteligencją realizatora z innej bajki!

Balladyna Słowackiego - Jarosława Kiliana;

- szekspirowska, ale i ludowa, czyli źródłowa przypowieść, którą niby dobrze znamy!

Płatonow Czechowa - Krzysztofa Kelma;

- psychologia plus plastyka plus namiętności!

Wesele Wyspiańskiego - Eimuntasa Nekrosiusa!?

- wszystko jest możliwe: to  n a j w s p a n i a l s z y  reżyser świata!    

Miłość na Krymie Mrożka - Jarosława Gajewskiego;

- traktat o wielkimi groźnym sąsiedzie po aktorsku!

Mizantrop Moliera - Marty Malinowskiej (debiut); także: Kobieta z morza Ibsena;

- manifest niemodnego niekonformizmu!

Macbett Ionesco- Daniela Horovitza;

- odwieczny temat w multimedialnym języku!

Pod wulkanem Lowry'ego - adaptacja i reżyseria moja;

- kameralny moralitet o końcu świata z uzależnieniem w tle: kultowa powieść;

Tramwaj zwany pożądaniem Williamsa - Doroty Latour;

- klasyczna story o głodzie miłości i cenie za odrzucenie!

Idiota Dostojewskiego - w moim scenicznym przystosowaniu - Waldemara Raźniaka;

- ekstremalna emocjonalnie próba zbawienia świata przez piękno, z nie ukrywaniem kosztów!

Więc rozmowa o zakorzenieniu w kulturze (w Dekalogu) w opozycji do relatywizowania

i wykorzeniania, w sprzeciwie do immoralności i upadku (manipulacji, kłamstwa, konformizmu): 

o żółtych podwiązkach i niepokojąco żółtych kwiatach, oraz złotym rogu, czyli wierności 

i poświęceniu, ale i zmarnowanych szansach; o pięknie, które jeśli nie zbawia, to chroni psychicznie przed obłudą;

 o szatanie, mistrzu i o "wolności dla pioruna w teatrze";

o szukaniu miejsca, gdzie uczciwym człowiekiem być nikt nie zabroni.

Pięć lat, czyli jeszcze dwa, to pozostając w przekonaniu, że teatr to nie fabryka guzików, 

i kreatywność artystów, a choćby przypadek nie powinny być z planu całkowicie wyrugowane, zwracam uwagę, że do spełnienia marzeń pozostali jeszcze: Sofokles z Antygoną, Szekspir z Jak wam się podoba i Romeo i Julią, Molier z Don Juanem, Słowacki   z Fantazym, Strindberg z Grą snów, Wyspiański z Powrotem Odysa, Przybyszewska ze Sprawą Dantona, Kafka z Procesem, Dostojewski z Braćmi Karamazow, Witkiewicz z Onymi, Gombrowicz z Iwoną, Osborne z Miłością i gniewem, Myśliwski z Drzewem, Mrożek z Pieszo, Różewicz z Pułapką, Iwaskiewiczius z Wygnaniem i Tomczyk ze wszystkim co napisze - co daje trochę już wyparty kanon dramaturgiczny jednocześnie najlepiej go narodowo utożsamiając i auto definiując - alternatywnie wobec "pedagogiki wstydu".

Rzeczy mają się odbywać (produkować) przy opiece / współpracy profesjonalistów: Maćka Pawlickiego - producenta, wicedyrektora i Krzysztofa Rutkowskiego, kierownika literackiego 

ZapiszZapiszZapiszZapisz